option-select
ОКР
Основы Композиционного Разбора

20.10

Основы Композиционного Разбора — минимальный, но плотный курс по композиции для дизайнеров. Мультидисциплинарные базовые знания и навыки для любого вектора. Никакой воды про «чувство прекрасного»: только рабочие инструменты — контекст, формат, контрасты, тон, ритм — и практические задания на каждый блок. Вы научитесь разбирать любой макет и видеть, что именно его держит, и почему он работает — с понятными аргументами, а не «просто нравится». Начнёте осознанно строить композицию и иерархию в своих работах, подкрепляя интуицию знанием механизмов, которые за ней стоят. Плюс сможете разбирать чужие работы и забирать из них лучшее, а свои решения — увереннее аргументировать заказчику и коллегам.

купить курс
20.10
старт
6
недель
12
встреч

Занятия проходят дважды в неделю. Все материалы остаются в доступе, а в процессе обучения можно получать обратную связь и рекомендации.

о кураторе курса ОКР:

Артём Бакалов — мультидисциплинарный дизайнер и арт-директор. В дизайне больше 10 лет. Занимается брендингом, коммуникационным дизайном и арт-дирекшеном: айдентика, ключевые визуалы, 360°-кампании, промо-, продуктовые и имиджевые ролики, эксплейнеры, соцсети, мерч. Проекты ведёт целиком: от первого брифинга до передачи материалов. Придумывает образ кампании и адаптирует его на все носители: от наружки до диджитала. Около трёх лет работал арт-директором в агентстве Easy Digital и в студии Щёлочь. Руководил командами 3D- и 2D-моушн-дизайнеров: писал концепции и раскадровки, вёл продакшн до финального результата и сам защищал решения перед клиентами. Делал айдентику в студиях Endy, SpecialOne и Щёлочь. В работе активно использует нейросети и CGI. Работал с: Сбер Бизнес, Яндекс Афиша, Яндекс Музыка, ВКонтакте, Спортмастер, FILA, ФК Динамо, ХК Авангард, ХК Барыс.

кому
подойдёт курс:

Начинающие графические дизайнеры без системной базы
Умеют собрать макет «на глаз», но не могут объяснить, почему один вариант держится, а другой разваливается. Курс даёт именно язык и логику, которых не хватает.
Люди, переходящие в графический дизайн из смежных областей
Иллюстраторы, фотографы, UX/UI-новички, маркетологи с насмотренностью, но без структурного понимания композиции. У вас уже есть вкус, но нет инструментов, чтобы его формализовать.
«Технари» с сильным ремеслом и слабой композицией
3D-художники, моушен-дизайнеры, CGI-специалисты. Уровень рендера и анимации высокий, но кадр не держится, потому что композицию никогда не разбирали системно, а полагались на референсы и насмотренность. Курс для вас — прицельная работа над конкретным пробелом в навыках.
Дизайнеры-практики, которые работают интуитивно и хотят аргументировать решения
Даже с хорошим вкусом им бывает нечем ответить заказчику или арт-директору на вопрос «а почему так?». Курс даёт словарь и логику для защиты решений.

кому
не подойдёт курс:

Опытные арт-директора с сильной композиционной базой
Если вы уже системно работаете с композицией, уверенно анализируете визуальные решения и можете аргументировать их команде или клиенту, содержание курса, скорее всего, покажется слишком базовым.
Дизайнеры, которые ищут продвинутый уровень композиции
Курс сфокусирован на базовых принципах и формировании системного мышления. Он не рассчитан на глубокое изучение сложных композиционных систем или подготовку арт-директоров.
Те, кто хочет готовые визуальные рецепты и стили
На курсе не дают универсальные схемы в духе «сделайте так — и будет красиво». Вы будете учиться анализировать композицию, видеть причины визуальных решений и самостоятельно находить подходящий вариант.
Те, кто хочет просто повторять за референсами
Курс требует включаться в анализ и понимать, почему работает конкретное решение. Если задача — копировать эстетику, тренды или чужие макеты без разбора принципов, формат курса не подойдёт.

вы научитесь:

Разбирать любой макет на составляющие — видеть не «нравится / не нравится», а конкретные инструменты: что держит композицию, где находится акцент и почему взгляд идёт именно туда. Аргументы вместо вкусовщины.
 
Строить и осознанно менять иерархию через контрасты, тон и ритм — управлять тем, что зритель считывает первым, вторым и третьим, и понимать, как баланс масс и точки внимания работают ещё до добавления цвета.
 
Использовать цвет как инструмент контраста, а не украшение — работать с тоном, оттенком и насыщенностью, чтобы управлять вниманием, группировкой элементов и общей иерархией композиции.
 
Адаптировать одну композицию под разные форматы и задачи — сохранять её логику при переносе на другой носитель, собирать составные объекты по шагам и доводить работу до финального макета, где форма и содержание работают вместе.
 

после курса:

Видеть, что принципы едины для любой визуальной дисциплины — то, что работает в постере, работает и в интерфейсе, и в 3D-сцене, и в кадре видео. Один навык переносится куда угодно и не привязан к конкретному инструменту.
Считывать в любом макете — своём или чужом — что работает, а что нет, вместо смутного ощущения «что-то не так, но не понимаю что».
Принимать решения по композиции быстрее — не перебирать варианты вслепую, а понимать, какой контраст или акцент нужен под конкретную задачу.
Аргументировать макет заказчику и коллегам через логику, а не через «мне так нравится» — легче защищать решения и получать меньше правок «на глазок».

ответы на вопросы:

Для кого этот курс?
Курс для тех, кому не хватает базы и системного взгляда на композицию: новичков в графическом дизайне, тех, кто переходит в него из смежных областей, и «технарей» — 3D- и моушн-художников с сильной техникой, но слабой композицией. Общий знаменатель — желание разбирать макет через конкретные инструменты, а не только через интуицию. Принципы, которые разбираем, художественные и универсальные: они работают в графике, интерфейсах, 3D и видео, поэтому курс подходит не только «чистым» графическим дизайнерам.
Я новичок, у меня получится?
Да. Курс выстроен с нуля: начинается с базовых понятий — формы и содержания, упрощения до примитивов — и постепенно усложняется: контрасты, ритм, тон и цвет, сборка составных объектов. Из инструментов нужна только Figma — этого достаточно для всех заданий.
Я уже хорошо знаком
с айдентикой. Мне идти на курс?
Если вы уже уверенно строите иерархию через контраст и тон и можете аргументированно разобрать любой макет, ранние блоки, скорее всего, будут повторением. Но курс даёт авторский взгляд на тему, а подача одной и той же информации и её доступность отличаются от автора к автору.
Как будет проходить обучение
и какое оборудование потребуется?
Формат смешанный: теория и практические задания — в своём темпе. Обратную связь по работам даём в виде записанных разборов. Если возникают сложности с заданием и нужен более быстрый ответ, можно отдельно согласовать созвон. Из софта нужна только Figma — этого достаточно для всех практических заданий.
Как распределено обучение по неделям?
Темп зависит от вас, но ориентировочный план такой: 1-й и 2-й блоки — первая неделя, в конце недели записываем фидбэк по двум блокам; 3-й и 4-й блоки — вторая неделя, затем ещё один фидбэк; 5-й, 6-й и 7-й блоки рассчитаны на следующие две недели с двумя записями фидбэка; 8-й и 9-й блоки — ещё на две недели, также с двумя записями фидбэка. Созвоны, кроме знакомства и финальной встречи, проводятся по необходимости.
Есть ли возможность пропускать занятия?
Да. Все материалы и задания остаются в доступе, поэтому пропуск отдельного занятия не выбивает из обучения. Можно вернуться к материалу позже, выполнить задание в своём темпе и получить обратную связь после сдачи.
Будет ли практика и обратная связь?
Да. Практика есть в каждом блоке: это конкретные задания на отработку темы, а не пересказ теории. Обратную связь по работам даём в формате записанных разборов. При необходимости можно отдельно согласовать созвон.
Какие проекты я сделаю во время курса?
Композицию на баланс масс и точки внимания с нуля, на примитивах;
серию из пяти вариаций одной композиции: чёрно-белую, с оттенками серого и с цветом, чтобы увидеть, как меняется иерархия при использовании каждого инструмента;
композицию на хаос и порядок;
адаптацию одной композиции под разные форматы — один контент, разные носители;
пошаговую сборку составного объекта, персонажа, с добавлением тона и цвета;
финальный комплексный постер, в котором объединяются все инструменты курса: контраст, ритм, тон и цвет.

ВНИМАНИЕ: "ДОСТАВКА" БУДЕТ БЕСПЛАТНОЙ (нюансы работы нашего сайта)

Просто впишите свой адрес, эта информация поможет нам для статистики. Со скриншотом оплаченного счета или чеком, который придет на указанную электронную почту, или скрином подписанного факта рассрочки или кредита, пишите в telegram нашего администратора Софии (ТГ-аккаунт @ssolamar или по номеру +79997558352). Так мы идентифицируем ваш аккаунт в ТГ и добавим вас в рабочий чат обучения!

Хотите задать вопрос о курсе?

Переходите в бот Щёлочи в телеграме, и мы с удовольствием вам поможем!

  @alkali_support_bot
Задать вопрос
Корзина
+79817990719 Обратный звонок